El próximo vienes 5 de Noviembre, Colectivo de Arteterapia lATerraza volvemos a ofrecer una charla sobre nuestra disciplina, esta vez en La Casa del Libro.
Gracias al espacio que nos ofrece esta conocida librería, crearemos un punto de encuentro en el que volveremos a incidir sobre la importancia de conocer en qué consiste nuestra profesión, qué es y qué no es Arteterapia, cómo trabajamos en una sesión, el uso de los materiales, así como la importancia de la profesionalización y la formación para ejercer como arteterapeutas. Así mismo, tendrán cabida todas las preguntas y comentarios que querais hacernos para que podais tener una idea cada vez más clara a cerca del Arteterapia y nuestra manera de trabajar.
Hora: de 19:30 a 21 horas,
Lugar: Librería Casa del Libro. Calle Velázquez, 8.
Integrantes del Colectivo: Jose Antonio Rodríguez Machado, Elena García Blay, Marga Ureña y Marina Ojeda.
La charla está abierta al público en general.
No falteis!!
lunes, 1 de noviembre de 2010
jueves, 21 de octubre de 2010
Charla en el Centro Cívico de La Buhaira: "Arteterapia. Construyendo nuevas formas de estar en el mundo y maneras de ser a través del arte".
El próximo martes 26 de Octubre, Colectivo de Arteterapia lATerraza ofreceremos una charla sobre nuestra disciplina, gracias a la invitación de la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía. Nuestra charla se enmarca dentro de un ciclo de conferencias temáticas abiertas denominadas “ACUARELA VIVA”.
Hora: de 20 a 21 horas,
Lugar: en el Salón de Actos del Centro Cívico Municipal de La Buhaira (Nervión, Sevilla).
Charla a cargo de Colectivo de Arteterapia lATerraza. Integrantes: Jose Antonio Rodríguez Machado, Elena García Blay, Marga Ureña y Marina Ojeda.
La charla está abierta a todos los miembros de la asociación y al público en general.
Os esperamos!
Hora: de 20 a 21 horas,
Lugar: en el Salón de Actos del Centro Cívico Municipal de La Buhaira (Nervión, Sevilla).
Charla a cargo de Colectivo de Arteterapia lATerraza. Integrantes: Jose Antonio Rodríguez Machado, Elena García Blay, Marga Ureña y Marina Ojeda.
La charla está abierta a todos los miembros de la asociación y al público en general.
Os esperamos!
miércoles, 20 de octubre de 2010
ARTETERAPIA. Las sesiones.
Encuadre o Setting
Las sesiones, deben cumplir una serie de condiciones prácticas, denominadas en el argot de la profesión “setting” (encuadre). Estas condiciones garantizan el desarrollo de un ambiente de confianza, seguridad y concentración en las sesiones, que permitirá que se dé el proceso terapéutico.
En primer lugar un compromiso de asistencia por parte de los pacientes, que han de llegar a la terapia de forma voluntaria. También un compromiso de confidencialidad, tanto por parte del terapeuta como de las demás personas implicadas en el proceso, sobre los temas que se tratan dentro de la terapia. Finalmente una constancia en cuanto a la duración de la sesión, así como los horarios de esta. Ambos han de ser estrictamente regulares. Para las sesiones se usan salas amplias, equipadas con mesas, sillas y todos los materiales necesarios para trabajar la parte plástica y a ser posible agua corriente.
Existen dos partes bien definidas en una sesión de Arteterapia: el trabajo plástico-creativo-expresivo. Y una segunda parte en la que se verbaliza la experiencia, se establece un diálogo explícito con la obra y en el que también interviene el/la arteterapeuta como parte integrante de esta relación triangular que se establece en Arteterapia.
Se requiere de un espacio donde desarrollar la sesión sin interrupciones para crear un ambiente de seguridad y contención, incluyendo un armario en la sala donde guardar las obras y el material. Todos los objetos artísticos creados en las sesiones de Arteterapia durante el curso del tratamiento son guardados de forma segura en dichos armarios y están a disposición del usuario al final del mismo.
Los materiales básicos son: Lápices de colores, Lápices de carbón, Gomas de borrar, Sacapuntas, Rotuladores, Ceras, Pasteles, Acuarelas, Témperas, Pinceles, Brochas, Recipientes de plástico (vasos y platos), Plastilina, Barro, Utensilios para barro, Revistas, Papeles de colores y texturas (pinocho, seda, etc.), Tijeras, Pegamento en barra, Cola blanca, Cinta adhesiva, Papel A4 blanco y diferentes colores, Papel para dibujo y pintura, Cartulinas A3 diferentes colores.
Tratamientos individuales o grupales
Tanto para las sesiones individuales como las grupales se precisa de al menos una sesión semanal de una hora de duración, pudiendo ampliarse a dos sesiones semanales de una hora, o sesiones de una hora y media en algunos ámbitos de aplicación en los que la dinámica de la sesión es más lenta.
La duración del trabajo con Arteterapia depende así mismo de las circunstancias y necesidades de los usuarios, encontrando procesos muy breves de 10 o 12 sesiones, breves, de 30 sesiones, o largos, de 30 sesiones en adelante, pudiendo llegar a desarrollarse un proceso indefinido, de varios años, en el que se acompaña al usuario individual o al grupo hasta el momento en el que ellos mismos, junto con el arteterapeuta, acuerdan que se ha llegado al final del tratamiento.
El grupo ofrece un contexto de trabajo muy enriquecedor ya que permite el intercambio y el descubrimiento de uno mismo a través de la mirada de los demás. El grupo actúa como espejo en el que vernos reflejados y pueda dar muestra, a pequeña escala, de cómo son nuestras relaciones con el exterior.
Los grupos han de ser homogéneos, de manera que el trabajo vaya orientado a una finalidad común, independientemente del ritmo individual y las peculiaridades de cada uno.
El trabajo grupal en Arteterapia está especialmente indicado para aquellas personas que quieran evolucionar a partir del contacto con el otro, para aquellos que necesiten evolucionar en sus relaciones interpersonales y también para aquellos que, de manera individual, busquen una manera enriquecedora de descubrirse a sí mismos y compartir sus experiencias.
En las sesiones individuales es posible profundizar en nuestro propio recorrido, descubriendo cuáles son los patrones que repetimos y que nos impiden llevar una vida plena. El Arteterapia individual es muy positivo para tomar conciencia de nuestras limitaciones, nuestras necesidades, nuestros miedos, elaborando nuevas herramientas para superar las dificultades psicológicas y emocionales que encontramos en el camino.
El usuario de Arteterapia no necesita poseer aptitudes artísticas para beneficiarse de esta modalidad de tratamiento. En Arteterapia la producción de imágenes y objetos artísticos se utiliza para ayudar a restablecer la capacidad natural del individuo para relacionarse consigo mismo y con el mundo que le rodea de forma satisfactoria. Las imágenes y objetos artísticos creados en un entorno seguro y en presencia del arteterapeuta posibilitan la contención, expresión, exploración y resolución de emociones conflictivas.
Supervisión
Parte fundamental del proceso terapéutico es la supervisión. Los terapeutas se reúnen cada dos o tres sesiones aproximadamente con colegas experimentados, especialmente cualificados como supervisores, para analizar lo que ocurre en las sesiones, así como el material producido en estas. La comunicación en arte terapia se presenta en numerosos niveles: verbal, no verbal, consciente, inconsciente, simbólico, etc. Simultáneamente otros canales de comunicación se dan: el proceso creativo individual, la actitud del paciente hacia su producción, la relación paciente-terapeuta, la relación del paciente con los demás pacientes si es un grupo, etc. Con tal multitud de asuntos complejos, la supervisión es un trabajo conjunto necesario para permitir al terapeuta examinar sus intervenciones y potenciar al máximo el beneficio que pueda reportar la terapia
Objetivos generales
-Recuperar los recursos creativos propios de los usuarios de Arteterapia utilizando el arte como medio y aprendiendo con ello a expresar su individualidad, aceptarla y valorarla, ayudarles a sentirse “útiles”.
-Animarles a tomar sus propias decisiones en el proceso creativo, con el objetivo de aumentar la capacidad de autogestión y decisión.
-Facilitar un lugar de expresión donde poder elaborar los conflictos e integrar aspectos contradictorios, es decir, permitir la elaboración de temas que resultan difíciles de articular y de elaborar, y facilitar con ello la revisión propia desde un “lugar” más “agradable”, desde el juego y la creatividad.
-Favorecer una mejoría en la comunicación del usuario de Arteterapia consigo mismo y con los demás mediante el proceso creativo y la participación e implicación en el proceso terapéutico de grupo o individual.
-Facilitar la comprensión de la situación de los usuarios de Arteterapia a los familiares, al personal sanitario o docente, u otras personas involucradas.
-Favorecer la espontaneidad, la creatividad y los potenciales de cada persona con la meta de recuperar el valor de su individualidad.
-Potenciar funciones cognitivas fundamentales como: Atención, memoria, funciones ejecutivas y coordinación.
En conclusión, proporcionar un espacio semanal donde los usuarios puedan explorar a través de la palabra y los materiales los temas relacionados con su situación particular.
Las sesiones, deben cumplir una serie de condiciones prácticas, denominadas en el argot de la profesión “setting” (encuadre). Estas condiciones garantizan el desarrollo de un ambiente de confianza, seguridad y concentración en las sesiones, que permitirá que se dé el proceso terapéutico.
En primer lugar un compromiso de asistencia por parte de los pacientes, que han de llegar a la terapia de forma voluntaria. También un compromiso de confidencialidad, tanto por parte del terapeuta como de las demás personas implicadas en el proceso, sobre los temas que se tratan dentro de la terapia. Finalmente una constancia en cuanto a la duración de la sesión, así como los horarios de esta. Ambos han de ser estrictamente regulares. Para las sesiones se usan salas amplias, equipadas con mesas, sillas y todos los materiales necesarios para trabajar la parte plástica y a ser posible agua corriente.
Existen dos partes bien definidas en una sesión de Arteterapia: el trabajo plástico-creativo-expresivo. Y una segunda parte en la que se verbaliza la experiencia, se establece un diálogo explícito con la obra y en el que también interviene el/la arteterapeuta como parte integrante de esta relación triangular que se establece en Arteterapia.
Se requiere de un espacio donde desarrollar la sesión sin interrupciones para crear un ambiente de seguridad y contención, incluyendo un armario en la sala donde guardar las obras y el material. Todos los objetos artísticos creados en las sesiones de Arteterapia durante el curso del tratamiento son guardados de forma segura en dichos armarios y están a disposición del usuario al final del mismo.
Los materiales básicos son: Lápices de colores, Lápices de carbón, Gomas de borrar, Sacapuntas, Rotuladores, Ceras, Pasteles, Acuarelas, Témperas, Pinceles, Brochas, Recipientes de plástico (vasos y platos), Plastilina, Barro, Utensilios para barro, Revistas, Papeles de colores y texturas (pinocho, seda, etc.), Tijeras, Pegamento en barra, Cola blanca, Cinta adhesiva, Papel A4 blanco y diferentes colores, Papel para dibujo y pintura, Cartulinas A3 diferentes colores.
Tratamientos individuales o grupales
Tanto para las sesiones individuales como las grupales se precisa de al menos una sesión semanal de una hora de duración, pudiendo ampliarse a dos sesiones semanales de una hora, o sesiones de una hora y media en algunos ámbitos de aplicación en los que la dinámica de la sesión es más lenta.
La duración del trabajo con Arteterapia depende así mismo de las circunstancias y necesidades de los usuarios, encontrando procesos muy breves de 10 o 12 sesiones, breves, de 30 sesiones, o largos, de 30 sesiones en adelante, pudiendo llegar a desarrollarse un proceso indefinido, de varios años, en el que se acompaña al usuario individual o al grupo hasta el momento en el que ellos mismos, junto con el arteterapeuta, acuerdan que se ha llegado al final del tratamiento.
El grupo ofrece un contexto de trabajo muy enriquecedor ya que permite el intercambio y el descubrimiento de uno mismo a través de la mirada de los demás. El grupo actúa como espejo en el que vernos reflejados y pueda dar muestra, a pequeña escala, de cómo son nuestras relaciones con el exterior.
Los grupos han de ser homogéneos, de manera que el trabajo vaya orientado a una finalidad común, independientemente del ritmo individual y las peculiaridades de cada uno.
El trabajo grupal en Arteterapia está especialmente indicado para aquellas personas que quieran evolucionar a partir del contacto con el otro, para aquellos que necesiten evolucionar en sus relaciones interpersonales y también para aquellos que, de manera individual, busquen una manera enriquecedora de descubrirse a sí mismos y compartir sus experiencias.
En las sesiones individuales es posible profundizar en nuestro propio recorrido, descubriendo cuáles son los patrones que repetimos y que nos impiden llevar una vida plena. El Arteterapia individual es muy positivo para tomar conciencia de nuestras limitaciones, nuestras necesidades, nuestros miedos, elaborando nuevas herramientas para superar las dificultades psicológicas y emocionales que encontramos en el camino.
El usuario de Arteterapia no necesita poseer aptitudes artísticas para beneficiarse de esta modalidad de tratamiento. En Arteterapia la producción de imágenes y objetos artísticos se utiliza para ayudar a restablecer la capacidad natural del individuo para relacionarse consigo mismo y con el mundo que le rodea de forma satisfactoria. Las imágenes y objetos artísticos creados en un entorno seguro y en presencia del arteterapeuta posibilitan la contención, expresión, exploración y resolución de emociones conflictivas.
Supervisión
Parte fundamental del proceso terapéutico es la supervisión. Los terapeutas se reúnen cada dos o tres sesiones aproximadamente con colegas experimentados, especialmente cualificados como supervisores, para analizar lo que ocurre en las sesiones, así como el material producido en estas. La comunicación en arte terapia se presenta en numerosos niveles: verbal, no verbal, consciente, inconsciente, simbólico, etc. Simultáneamente otros canales de comunicación se dan: el proceso creativo individual, la actitud del paciente hacia su producción, la relación paciente-terapeuta, la relación del paciente con los demás pacientes si es un grupo, etc. Con tal multitud de asuntos complejos, la supervisión es un trabajo conjunto necesario para permitir al terapeuta examinar sus intervenciones y potenciar al máximo el beneficio que pueda reportar la terapia
Objetivos generales
-Recuperar los recursos creativos propios de los usuarios de Arteterapia utilizando el arte como medio y aprendiendo con ello a expresar su individualidad, aceptarla y valorarla, ayudarles a sentirse “útiles”.
-Animarles a tomar sus propias decisiones en el proceso creativo, con el objetivo de aumentar la capacidad de autogestión y decisión.
-Facilitar un lugar de expresión donde poder elaborar los conflictos e integrar aspectos contradictorios, es decir, permitir la elaboración de temas que resultan difíciles de articular y de elaborar, y facilitar con ello la revisión propia desde un “lugar” más “agradable”, desde el juego y la creatividad.
-Favorecer una mejoría en la comunicación del usuario de Arteterapia consigo mismo y con los demás mediante el proceso creativo y la participación e implicación en el proceso terapéutico de grupo o individual.
-Facilitar la comprensión de la situación de los usuarios de Arteterapia a los familiares, al personal sanitario o docente, u otras personas involucradas.
-Favorecer la espontaneidad, la creatividad y los potenciales de cada persona con la meta de recuperar el valor de su individualidad.
-Potenciar funciones cognitivas fundamentales como: Atención, memoria, funciones ejecutivas y coordinación.
En conclusión, proporcionar un espacio semanal donde los usuarios puedan explorar a través de la palabra y los materiales los temas relacionados con su situación particular.
ARTETERAPIA, ¿Por qué? y ¿Para quién?
El Arteterapia se puede ofrecer como única modalidad de tratamiento o en conjunción con otras intervenciones terapéuticas. En este último caso, estudios recientes demuestran que los tratamientos médicos y psicológicos convencionales se ven considerablemente reforzados si se utilizan a la vez que el Arteterapia. Por regla general, el Arteterapia está indicado para personas que debido a sus circunstancias o a la enfermedad que padecen encuentran difícil la articulación verbal de sus conflictos y emociones. El Arteterapia puede utilizarse con cualquier colectivo de cualquier edad siempre y cuando exista la voluntad de la persona de iniciar una psicoterapia en la que se le va a animar a emprender a su vez un proceso artístico.
El Arteterapia se realiza en grupos y sesiones individuales con pacientes muy variados y con objetivos terapéuticos muy distintos. Según las características del paciente el Arteterapia se práctica de una forma u otra en un nivel u otro de intervención. Para definir las necesidades del usuario de Arteterapia es recomendable una entrevista inicial con el arteterapeuta.
Arteterapia es una disciplina accesible a cualquier persona y se puede llevar a cabo en tres ámbitos:
Ámbito educativo:
Niños y adolescentes con necesidades especiales, con problemas de conducta o de adaptación, duelos y separaciones de los padres, discapacidades, intervención con la familia, colegios de primaria y secundaria, colegios de educación especial, etc.
Ámbito social:
En centros penitenciarios, abuso y violencia doméstica, ambientes marginales, inmigración, etnia gitana, tercera edad, adopciones, programas de apoyo de abuso físico y sexual, programas de apoyo de alcoholismo o drogodependencia, centros de día: mayores y discapacidad, etc.
Ámbito clínico:
Salud mental, discapacidades (autismo,) atención paliativa, elaboración de pérdidas o traumas, pacientes con Parkinson o Alzheimer, adicciones, desórdenes de la alimentación, dificultades psico-sociales generadas por enfermedades médicas, centros de salud mental, centros psiquiátricos, hospitales.etc.
Además de tratar enfermedades y problemáticas psico-sociales, el Arteterapia es una disciplina muy útil para el desarrollo personal con personas que deseen conocerse a sí mismas y mejorar su calidad de vida.
El Arteterapia se realiza en grupos y sesiones individuales con pacientes muy variados y con objetivos terapéuticos muy distintos. Según las características del paciente el Arteterapia se práctica de una forma u otra en un nivel u otro de intervención. Para definir las necesidades del usuario de Arteterapia es recomendable una entrevista inicial con el arteterapeuta.
Arteterapia es una disciplina accesible a cualquier persona y se puede llevar a cabo en tres ámbitos:
Ámbito educativo:
Niños y adolescentes con necesidades especiales, con problemas de conducta o de adaptación, duelos y separaciones de los padres, discapacidades, intervención con la familia, colegios de primaria y secundaria, colegios de educación especial, etc.
Ámbito social:
En centros penitenciarios, abuso y violencia doméstica, ambientes marginales, inmigración, etnia gitana, tercera edad, adopciones, programas de apoyo de abuso físico y sexual, programas de apoyo de alcoholismo o drogodependencia, centros de día: mayores y discapacidad, etc.
Ámbito clínico:
Salud mental, discapacidades (autismo,) atención paliativa, elaboración de pérdidas o traumas, pacientes con Parkinson o Alzheimer, adicciones, desórdenes de la alimentación, dificultades psico-sociales generadas por enfermedades médicas, centros de salud mental, centros psiquiátricos, hospitales.etc.
Además de tratar enfermedades y problemáticas psico-sociales, el Arteterapia es una disciplina muy útil para el desarrollo personal con personas que deseen conocerse a sí mismas y mejorar su calidad de vida.
ARTETERAPIA, Formación y Profesionalización.
Se observa un creciente interés y una mayor divulgación sobre esta disciplina a través de los medios de comunicación, exponiendo y dando a conocer las virtudes del arte tanto para mejorar la calidad de vida de un paciente, como para enfrentarse a una enfermedad, afrontar el estrés, llegar a servir como medio de ayuda y expresividad para niños con conflictos o con necesidades educativas especiales, o tan sólo para obtener un conocimiento más profundo de uno mismo.
Hemos podido ver que se va escuchando cada vez más hablar de Arteterapia aunque en muchas ocasiones, lamentablemente, se tiende a utilizar este concepto como algo novedoso pero sin que realmente sea acorde con lo que esta disciplina representa. Por eso consideramos importante aunar criterios en cuanto a la profesión del arteterapeuta, su formación y ámbitos de intervención.
Para ejercer el Arteterapia es importante tener una formación y una titulación específicas, que garanticen la preparación y solvencia profesional del arteterapeuta. Normalmente los arteterapeutas deben ser licenciados en Bellas Artes o Psicología, y hacer después un máster especializado en Arteterapia. En España, la Universidad de Barcelona lleva impartiendo este máster desde el año 1999 y estudios similares se ofrecen también en la Universidad Complutense de Madrid, en la Universidad de Girona y en la de Murcia. Existen igualmente varías asociaciones profesionales, que recientemente se han federado creando la FEAPA (Federación Española de Asociaciones de Arteterapia), para trabajar juntas en lograr la regulación del Arteterapia.
Hemos podido ver que se va escuchando cada vez más hablar de Arteterapia aunque en muchas ocasiones, lamentablemente, se tiende a utilizar este concepto como algo novedoso pero sin que realmente sea acorde con lo que esta disciplina representa. Por eso consideramos importante aunar criterios en cuanto a la profesión del arteterapeuta, su formación y ámbitos de intervención.
Para ejercer el Arteterapia es importante tener una formación y una titulación específicas, que garanticen la preparación y solvencia profesional del arteterapeuta. Normalmente los arteterapeutas deben ser licenciados en Bellas Artes o Psicología, y hacer después un máster especializado en Arteterapia. En España, la Universidad de Barcelona lleva impartiendo este máster desde el año 1999 y estudios similares se ofrecen también en la Universidad Complutense de Madrid, en la Universidad de Girona y en la de Murcia. Existen igualmente varías asociaciones profesionales, que recientemente se han federado creando la FEAPA (Federación Española de Asociaciones de Arteterapia), para trabajar juntas en lograr la regulación del Arteterapia.
¿Qué no es ARTETERAPIA?
El arte entendido como si fuera una terapia en si misma (healing arts) es distinto del Arteterapia. En este caso se considera que la actividad artística posee cualidades terapéuticas per se y consecuentemente no considera necesario poseer formación específica alguna.
La persona que quiera beneficiarse de los efectos del Arteterapia no necesita poseer aptitudes artísticas, ya que no es una forma de educación artística, no se persigue una finalidad estética ni mejorar las técnicas artísticas. Se busca centrarse en el proceso creativo en sí mismo, como vía de comunicación, sin juzgarlo de una forma crítica, ni técnicamente.
El Arteterapia tiene algunos aspectos ocupacionales que de por si son terapéuticos. Pero al ser su característica esencial el trabajo a nivel simbólico e inconsciente, se diferencia de la terapia ocupacional, que trabaja exclusivamente a nivel consciente.
La persona que quiera beneficiarse de los efectos del Arteterapia no necesita poseer aptitudes artísticas, ya que no es una forma de educación artística, no se persigue una finalidad estética ni mejorar las técnicas artísticas. Se busca centrarse en el proceso creativo en sí mismo, como vía de comunicación, sin juzgarlo de una forma crítica, ni técnicamente.
El Arteterapia tiene algunos aspectos ocupacionales que de por si son terapéuticos. Pero al ser su característica esencial el trabajo a nivel simbólico e inconsciente, se diferencia de la terapia ocupacional, que trabaja exclusivamente a nivel consciente.
martes, 19 de octubre de 2010
¿Qué es ARTETERAPIA?
El Arteterapia es una profesión asistencial que utiliza la creación artística como herramienta para facilitar la expresión y resolución de emociones y conflictos emocionales o psicológicos, se practica en sesiones individuales o en pequeños grupos bajo la conducción de un arteterapeuta. Es una disciplina que utiliza la creación artística como vehículo para favorecer el contacto con uno mismo, el despertar de la conciencia, de lo que somos y de lo que necesitamos, así como la expresión emocional y la resolución de conflictos que nos impiden desarrollarnos de una manera sana y equilibrada.
“El Arteterapia es un acompañamiento de personas en dificultad (psicológica, física, social o existencial) a través de sus producciones artísticas, obras plásticas, sonoras, teatrales, literarias, corporales y bailadas. Es un trabajo sutil que toma nuestras vulnerabilidades como material y busca menos el desvelar las significaciones inconscientes de las producciones que el permitir al sujeto re-crearse a sí mismo en un recorrido simbólico de creación en creación. El Arteterapia es también el arte de proyectarse en una obra como mensaje enigmático en movimiento y de trabajar sobre esta obra para trabajar sobre sí mismo. (…) El Arteterapia es una simbolización acompañada.”
Es una profesión con más de setenta años de historia que se encuadra dentro de las profesiones asistenciales. El Arteterapia se práctica siguiendo una estricta metodología y bajo un marco o setting terapéutico definido. Este marco terapéutico y la metodología se basan principalmente en la teoría del Arteterapia, la psicoterapia analítica de grupos, las psicoterapias dinámicas y la teoría del arte contemporáneo.
El lenguaje simbólico de las creaciones artísticas nos permite acceder de una manera amena y lúdica a elementos que están “camuflados” en nuestro inconsciente y que, de otro modo, no nos permitiríamos abordar. Las obras realizadas y también el proceso de creación de las mismas, nos dan las claves para acercarnos a nosotros mismos de una manera flexible y no amenazante.
Cada persona trabaja en función de sus propias vivencias y elabora obras que tendrán un importante significado para ella. En estos trabajos estarán representadas sus necesidades, sus sentimientos y su propia percepción de la realidad. Cada participante establece un diálogo con su propia obra, tomando conciencia de sus dificultades, sus miedos, y siempre marcando su propio ritmo y necesidades que, con la ayuda del arteterapeuta, van siendo canalizadas y orientadas. El arteterapeuta es un profesional que va guiando y facilitando ese acercamiento, ese diálogo con la obra, esa manifestación de la esencia personal.
El Arteterapia supone una implicación personal y requiere de la predisposición de la persona a superarse a sí misma, a buscar una alternativa a la situación que vive y a adoptar una actitud de cambio para su vida que le permita sentirse satisfecha consigo misma. Permite abordar el trabajo personal de una manera lúdica y creativa, a través del símbolo o la metáfora, favoreciendo un espacio intermedio entre la realidad y la no realidad, un contexto de seguridad en el que dejarse sorprender por lo que emerge en cada aventura creativa.
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